Le cinéma à succès
« Depuis que j’étais un jeune garçon grandissant dans un quartier populaire de ma ville dans l’est algérien, j’avais toujours eu une fascination pour le cinéma local. Tous ces merveilleux films, westerns, films d’action, romances, comédies, films de guerre, retenaient mon attention du début à la fin.
Pendant que le film se déroulait à l’écran, j’étais le héros. J’étais Gary Cooper, Kirk Douglas ou Douglas Fairbanks. Ce qui était évident pour moi : le héros était un entrepreneur.
Au fil du temps, j’ai pris conscience que chaque film est un double rêve : le rêve du héros du film d’atteindre un objectif noble et le rêve du réalisateur de faire ce film.
Au début, ce n’est qu’une simple idée d’un seul homme. Puis l’homme est devenu une foule et la foule est devenue des personnages et les personnages ont atteint le but : le film ainsi que le besoin du héros dans le film. Cependant, un cinéma rentable et de qualité ne peut être réalisé que sous deux conditions : la liberté et l’État de droit.
La liberté signifie que vous contrôlez votre propre vie, votre travail, choisissez librement vos partenaires, gardez et profitez de ce que vous gagnez.
L’État de droit signifie que vous travaillez dans un environnement de tolérance, de sécurité, de respect mutuel de la vie et des biens de chacun et d’une concurrence commerciale loyale.
Et lorsque ce genre d’environnement devient disponible, le processus contagieux inhérent à l’enthousiasme individualiste du héros, par son exemplarité, se répand dans la masse.
Nous nous sentons alors engagés dans notre travail, nous le faisons nôtre, nous en faisons une affaire privée et sa réalisation devient une question d’honneur personnel. Nous nous sentons responsables et investis d’une mission.
Presque tous les films projetés pointaient, à la fin, vers cette évidence :
– Le succès commence par un effort privé et se termine par une récompense collective.
Plus tard, je suis devenu cinéaste, scénariste et écrivain. Je sais maintenant qu’un cinéma à succès ne pouvait être autre chose qu’une entreprise privée car au départ, c’est une idée personnelle, un défi personnel.
Mais, regardons autour de nous.
Tout projet humain ne ressemble-t-il pas à un projet cinématographique ?
Et si on considérait tout projet économique comme un projet cinématographique ?
Nous aurons
le script (Le plan de l’entreprise)
les acteurs (les travailleurs)
les techniciens (le personnel)
Et le directeur (le gérant).
Dans la mesure où un tournage est un défi toujours renouvelé, et considéré sous cet angle, toute journée de travail peut être vécue comme telle et pourquoi pas, au final, vécue comme un pur plaisir et une pure joie. C’est ce que nous appelons l’endurance.
Mais le premier qui doit éprouver ce sentiment devrait être le réalisateur. Ensuite, il devra transmettre son enthousiasme à ses collègues.
Et pour transmettre son enthousiasme à ses collaborateurs, le réalisateur doit avoir une idée précise de ce qu’il veut , des bénéfices que ses collaborateurs doivent en attendre et que la créativité soit pleinement récompensée.
À cet égard, le succès d’un film n’est que la mise en action de l’intelligence, et l’action est le mot que le réalisateur prononce au début du tournage de son film.
Un film est une entreprise intelligente menée de la manière indiquée ci-dessus.
Et c’est ce qu’est vraiment tout film à succès.
Dans « le cinéma à succès : la voie est privée, mais la prospérité collective »
Mettre l’Intelligence en actes ? Alors :
ACTION
ABDELOUAHAB HAMMOUDI, https://www.facebook.com/Abdelouahab.Hammoudi/
Scénariste
